11月20日晚7时，美术博物馆、美术馆成功举办了一场别开生面的文化盛宴——《万里千寻》纪录片观影对谈导赏活动。此次活动结合馆内正在展出的“载道形神间——院藏人物画专题展”，在影片正式放映前，特别设置了对谈环节，旨在通过影像与学术的双重维度，解码张大千先生的艺术生命。

纪录片《万里千寻》由张伟民教授执导并担任制片人。她以影像为笔，历时十二载，跋涉万里，执着追寻张大千先生在海外的足迹与心路历程。影片通过严谨的历史考据、深度的人物访谈和大量的实地拍摄，生动还原了这位艺术巨匠在异国他乡的文化坚守与深沉乡愁。

本次对谈导赏环节由美术博物馆、美术馆副馆长古丽娜孜主持。活动特邀嘉宾参与对话：《万里千寻》导演兼制片人、旧金山州立大学终身教授张伟民教授，美术博物馆、美术馆馆长刘沛教授，影视动画系副主任苏晟教授，以及典藏部赵拟主任。莅临现场的重要嘉宾还包括：西安美术学院党委委员、党委宣传部、统战部部长、马克思主义学院直属党支部书记、院长韩晓剑教授；党委宣传部统战部副部长成哲；中国画学院党委书记、副院长景有民书记；中国画学院山水画工作室主任王珊教授等。此外，众多来自中国画学院、影视动画系的师生代表也踊跃参与了活动。对谈围绕即将放映的纪录片创作、院藏人物画展内涵及影像艺术如何讲述张大千海外故事等主题，为接下来的观影进行了精彩预热。

对谈精华：前瞻与引导

主持人：张伟民导演，影片片名《万里千寻》本身就蕴含着深刻的故事性。“万里”象征着足迹，“千寻”则指向心迹与追寻。这既概括了张大千先生的海外漂泊，也映照了您十二年的艰辛求索。在即将观看您的影片前，能否请您先为我们“剧透”一下，您最希望通过这部作品，引导观众去关注张大千海外岁月中的哪个核心面向？同时，这个“寻”字对您个人而言，最核心的意义何在？

张伟民教授：这部《万里千寻》，与其说是一部纪录片，不如说是一次跨越时空的精神对话。我最希望引导观众透过镜头，去深切感受张先生在海外岁月中那场深刻的“文化内在的迁徙”。想象一位艺术巨匠，主动将自己连根拔起，移植到异域的阳光下，这绝不仅仅是地理的位移，更是灵魂深处的一场风暴。影片试图捕捉的，正是他在异文化汪洋中，如何奋力建造自己的精神方舟——一面是坚守笔墨丹青承载的道统与文脉，一面是如饥似渴地汲取异域养分，进行惊世骇俗的创新。我们通过大量尘封的档案、珍贵的访谈和亲历者的讲述，努力还原他在巴西八德园、加州卡梅尔小镇等地的创作现场：看他如何在远离故土的画室里，蘸着乡愁作墨，将对故国山河的眷恋与对文化身份的坚守，一笔一划地融入那些震撼世界的作品中。对我个人而言，这十二载的“寻”，是一场刻骨铭心的朝圣。它的核心意义，远不止于考证史实、拼接足迹，更在于追寻一位伟大灵魂在全球化初潮中的精神坐标。我追寻他对东方艺术至高无上的信念——坚信其价值不因地域而减损，反而能在世界舞台上绽放独特光芒；追寻他在赞誉与争议交织中那份难以撼动的文化自信；追寻他无论身处何等繁华世界，笔下心中魂牵梦绕的，永远是那片故园山水与家国情怀。这个过程充满挑战，但也无比震撼，让我深刻体会到艺术作为人类共通语言的力量，以及个体在时代洪流中坚守文化根脉的壮丽与悲怆。

所以，当我们即将开启这段光影之旅时，我由衷期待观众能带着这样的思考：在东西方碰撞交融的十字路口，一位文化巨匠如何成为沟通的桥梁？他的艺术如何在“变”与“守”的张力中涅槃重生？那份深沉的家国情怀，如何在万里之外化作不竭的创作源泉？影片希望能提供一个窗口，让大家得以窥见张先生内心世界的壮阔波澜与赤子恒心。

主持人： 刘沛馆长，在观影前，请您为我们阐释一下，为何选择以“载道形神间”人物画展为背景举办这次观影活动？从静态的笔墨丹青到动态的影像叙事，在您看来，这些影响中，有哪些是以往我们可能忽略，或者说需要通过像《万里千寻》这样的纪录片去“重新发现”的？

刘沛馆长： 我们策划这场活动的起点，基于美术博物馆正在展出的“载道形神间——院藏人物画专题展”，展览中展示了张大千先生的两幅画作。“载道形神间”展览呈现出的是张大千的艺术成果，而《万里千寻》则试图追溯这成果背后的生命历程与情感动力。我特别期待，观众在观影后，能带着对大千先生更丰富的认知，重返展厅赏析他的画作。或许，大家才能更深刻地体会到画中线条、色彩、意境所承载的，不仅是他精湛的技艺，更是他对文化的坚守，以及在艺术上不断求索的勇气。纪录片有望为我们打开一扇窗，让我们看到这些静态杰作背后鲜活的生命体验。

主持人：苏晟教授，您作为影视动画系的专家，在观影前，能否请您从专业角度，谈谈您对《万里千寻》这部纪录片在叙事策略和影像表达上的初步了解或期待？您认为它将如何运用视听语言来塑造张大千这一艺术巨匠的海外形象？

苏晟教授：我了解到的信息显示，《万里千寻》在影像叙事上做了深入探索。很期待看到导演如何综合运用珍贵的历史影像资料、精心构图的实地拍摄、以及深度的人物访谈，来构建一个多维度、立体化的张大千海外肖像。尤其关注影片如何平衡严谨的学术性与艺术的感染力，如何通过克制的镜头语言而非过度煽情，去传递这位大师内心的波澜壮阔与深沉坚守。我相信影片在视觉表达上会力求与其主题相呼应，用既有历史厚度又具艺术美感的画面，引导观众进入张大千的精神世界。期待它能为我们展现纪录片在艺术人物传记领域的专业高度。

主持人：赵拟主任，您作为典藏部主任，同时也是一位优秀的青年国画家，首先想请问，学院美术馆收藏了多少件张大千先生的作品？本次展览展出了其中几件人物画？您个人对即将放映的《万里千寻》最期待的是什么？

赵拟主任： 我院美术博物馆珍藏有7件张大千先生的原作。本次“载道形神间”展览中，我们荣幸地展出了其中的2件人物画精品。作为一名从事国画创作和研究的工作者，我对即将观看的《万里千寻》充满期待。我尤其希望影片能提供关于张先生海外创作现场的一手视觉信息：他在异文化环境中如何构思、如何动笔？面对不同的观众和艺术生态，他的创作心态和艺术观念经历了怎样的调整？我期待纪录片能带来这些珍贵的“幕后”视角。

主持人：各位嘉宾的精彩分享，也让我们对张大千先生的海外艺术人生有了更多维度的思考和疑问。艺术的生命力正在于不同视角的碰撞交融：张导的镜头是“寻踪者”，展览是“见证者”，学术解读是“解码者”。刚才大家所有的表述，其实都为我们接下来的观影埋下了一颗颗充满好奇的种子。现在，就让我们带着这些问题与思考，共同走进张大千先生波澜壮阔的海外艺术人生。”

观影现场

互动现场

观影结束后，刘沛馆长再次向所有到场嘉宾与师生致谢，并希望通过今天的活动，使大家对张大千先生的艺术人生有更加立体的认知，也希望通过《载道形神间》院藏人物画专题展弘扬优秀的传统文化。欢迎大家前往参观，在真迹前延续此刻的感动。

本次观影对谈活动通过多元视角的碰撞，深化了公众对艺术创作与展览的理解，促进了纪录片与美术展览的跨领域交流，受到现场观众的一致好评。美术博物馆、美术馆将持续推动此类兼具学术深度与公众参与的高品质文化活动，努力构建多元、开放、互动的艺术交流平台。

敬请关注：学院美术博物馆——载道形神间·院藏人物画专题展览。（展览至11月30日）

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